Musiktherapie

Konzeptionelle Grundlagen

• erlebnisorientierte und handlungszentrierte Therapieform
• körperlich-funktionelle/sprachliche und verhaltens-/psychotherapeutische Ansätze
• emotional-nonverbal → auch für schwertsbetroffene Patienten geeignet
• Interaktions- und Ausdrucksmedium
• Basis: therapeutische Beziehung
• musikalische Mittel: Rhythmus, Sprache, Bewegung/Tanz, Sprachmelodie/Singen, Instrumente
• Anknüpfung an frühe Wahrnehmungserfahrungen
• Anatomie:
  • linke Hemisphäre: Rhythmus → Phonologie (Sprachlaute), Syntax (Satzaufbau), Sequenz (Satzstruktur)
  • rechte Hemisphäre: Melodie → Prosodie (Sprachmelodie, Intonation), Pragmatik (Ausdruck) → affektive/musikalische Sprachkomponenten (Akkorde, Harmonien, Melodie)
• Aphasiker können singen! ;-)
• Musik als
  • Medium nonverbaler Komunikation → präverbale Interaktionsmuster, frühe Mutter-Kind-Interaktion
  • Träger von Emotion und Erinnerung (Kinderlieder, Rituallieder, Lieblingslieder)
  • strukturgebendes Medium (Metrum, Rhythmus, Phrasierung) → Regelmäßigkeit, Orientierung in zeit und Raum
  • Raum für individuellen, kreativen Ausdruck

Vorteile

• hoher Aufforderungscharakter der Musik und Instrumente
• indirekte Vorgehensweise
• ressourcenorientiert
• nonverbal
• spielerisch, angstfrei, nicht leistungsorientiert
• emotional entlastend, stabilisierend
• multisensorisch
• musikimmanente Behandlungseffekte: entspannend, angstlösend, antriebssteigernd, bewegungsfördernd

Ziele

• Aufbau nonverbaler Kommunikationsmöglichkeiten
• Erweiterung kommunikativer Kompetenzen
• Verbesserung der Motivation zum sprachlichen Ausdruck
• psychische Entlastung, Stabilisierung, Stärkung von Selbstbewußtsein und Selbstwertgefühl
• Anbahnen der Sprachproduktion
• Verbesserung des Sprachverständnisses

Setting

• möglichst akustisch geschützte und ungestörte Situation
• Instrumentarium:
  • Stimme
  • stark schwingende/vibrierende Instrumente (Gong, Klangwiege, Klangschalen)
  • motorische Anpassung (Klangstäbe, Metallophon, Trommeln)
  • Harmonieinstrumente (Klavier, Gitarre)
  • Wiegen-/Schaukellieder, Kniereiter
  • melodisches Märchenerzählen
  • biographisch wichtige Musik
  • Verteilte Rollen
  • Pantomime
  • Klangreisen (rezeptiv - aktiv)
  • Atemübungen

Indikation

• Anbahnung basaler Fähigkeiten (Wahrnehmung, Aufmerksamkeit, Motivation, Eigenaktivität, Ausdrucksfähigkeit)
• Sprachanbahnung, stimmlicher Ausdruck
• Krankheitsverarbeitung, emotionale Unterstützung, Identitätsfindung
• Verbesserung der Eltern-Kind-Interaktion
• Anbahnung/Verbesserung zielgerichteter Handlungsabläufe
• Verbesserung der sozialen Kompetenz

Formen

• rezeptiv: Hören und Spüren
• aktiv: Sich Ausdrücken, Wahrnehmen, Zugang zu Gefühlen/inneren Bildern schaffen, Entdecken von Fähigkeiten und Gestaltungskraft

Spezielle Formen

Orff-Musiktherapie

• Gertrud Orff, ab 1970
• humanistische Psychologie, Entwicklungspsychologie
• Betonung des multisensorischen Aspektes
• Spiel: Klang und Bewegung
• Wiederholbarkeit, Wechsel, Variation, Phasierung, Tempo → Dynamik, Spannung, Faszination, Motivation
• Freude an Bewegung, Ausdruck, Kreativität, Kommunikation
• Iso-Prinzip:
  • Aufgreifen/hörbar machen der kindlichen Verhaltensweisen/Äußerungen/Befindlichkeiten → einfühlende Begleitung, Mitbewegung
  • "hör zu, das bist Du, so nehmen wir Dich wahr"
  • Variation → Spiel, Interaktion

Einschätzung der Beziehungsqualität (EBQ)

• Karin Schumacher/Claudine Clavet-Kruppa
• Therapeut als Regulator → emotionale Spannung auffangen und integrieren
• Pausen respektieren → Kind sollte Initiator sein
• Synchronisation → körperlich, instrumental, stimmlich
• Beziehungsqualität: "nicht was, sondern wie"
• 4 Skalen/Betrachtungsschwerpunkte:
  • Kind: instrumental (IBQ)→ Instrument, Objektbezug, Musikalische Mittel, Spielraum
  • Kind: stimmlich-vorsprachlich (VBQ) → Stimme, intra-/interpersonelle Beziehung, stimmlich-vorsprachliche Mittel
  • Kind: körperlich-emotional (KEBQ) → Körperkontakt, Affekt, Blickkontakt
  • Therapeut (TBQ) → Interventionen
• 7 Modi (Erwartungshaltungen, Interventionen, Beziehungsqualität

Modus 0	Kind bemerkt Therapeut nicht	Kind wird in Klang eingehüllt
Modus 1	Kind bemerkt etwas	Wahrnehmungen werden verknüpft
Modus 2	Affekte entstehen	Therapeut läßt sich funktionalisieren
Modus 3	Kind beginnt sich selbst zuzuhören	Therapeut signalisiert mit seinem Spiel, dass das Kind Urheber seines Spiels ist
Modus 4	Kind entdeckt gegenüber	Therapeut wird als Person in Spiel einbezogen
Modus 5	Interaktives, gemeinsames Spiel	Frage-und-Antwort-Spiel
Modus 6	Begegnungen entstehen	gemeinsamer Spaß am Spiel

MusikSpielTherapie (MST)

• Katrin Stumptner/Cornelia Thomsen
• frühe Beziehungsstörungen (bis 4 Jahre) zwischen Eltern-Kind
• aktive Einbeziehung eines Elternteiles
• Anbahnung neuer Interaktionsebenen, Ausdruck von Gefühlen, spielerischer Zugang zum Kind

Weblinks

• Deutsche Musiktherapeutische Gesellschaft e.V. (DMtG)
• Forschungsansätze zur Operationalisierung von emotionalem Ausdruck und Interaktion in der musiktherapeutischen Improvisation

Quellen

• Artikel und Skripte der Musiktherapie in der Schön Klinik Vogtareuth, Neuropädiatrie (Claudia Cortes, mia Unterharnscheidt)